僅此一件乾隆珍寶 拼湊碎片重現原貌
[轉錄]: 今周刊 2018年05月03日 期別｜1115期
原標題：僅此一件乾隆珍寶 拼湊碎片重現原貌
撰文 | 陳怡如
攝影｜唐紹航、陳弘岱、許家華 圖片提供｜國立故宮博物院
近距離觀察文物，除了修補破損，林永欽還享受不同時代的工藝之美。
器物修復師 林永欽 盯著眼前零散碎裂的木片，國立故宮博物院登錄保存處助理研究員林永欽，面臨他進故宮以來，最棘手的修復難題。
未知原貌木匣 挑戰修復生涯
木片原本是用來裝載乾隆〈御筆詩經圖〉的紫檀木匣。乾隆仍是皇子時，曾聽聞南宋畫家馬和之為《詩經》三百篇繪圖，進呈宋高宗和孝宗，二帝因而御書經文以配其圖，此事膾炙藝林，傳為佳話，讓乾隆心生嚮往。
待乾隆即位後，便親抄《詩經》，再請宮廷畫師臨摹馬和之的繪畫筆意，將圖文裝訂成冊，耗時六年總算完成三十冊的〈御筆詩經圖〉，每五冊再用長寬各五十公分、高二十四公分的木匣裝成一函。乾隆在位時，一共製作了三套〈御筆詩經圖〉，但其他兩套已不知所蹤，「全世界僅存完整一套的〈御筆詩經圖〉就在台北故宮。」
但林永欽沒想到，與如此珍貴文物的初見面，卻是這番場景：「木匣在庫房裡散成一堆碎片，六個函套全部混雜在一起。」這堆碎片彷彿道出當年故宮文物來台長路漫漫，顛沛的運送過程讓木匣全數解體，「圖書文獻處的同事問我要不要挑戰，我們修復師看到這種最興奮了！」林永欽笑著說。
於是林永欽開始了拼湊之旅。他根據木紋、缺角的特性，先將成堆破百的碎片，粗分為六個函套，接著仔細觀察原先膠合和榫接的部分，慢慢還原木匣樣貌，遇到碎片缺失，則盡可能以相同材料補上，最後再以顏料進行全色處理，終讓碎片重生，化為完整木匣。
「其實黏合木匣不難，難的是一開始沒有人知道函套原本長什麼樣子。」林永欽按照碎片線索，將盒子拼成「上蓋式」，但卻有資料顯示盒子是「插蓋式」，正當眾人納悶為何實際拼湊的結果與記載資料不一樣時，「後來研究人員又在浩瀚資料裡發現，有好幾條紀錄都提到，乾隆曾下令改盒子。」在修復師細心爬梳下，文物樣式無所遁形，終於找回原本的模樣。
（右）乾隆〈御筆詩經圖〉世上僅存一套，紫檀木匣在修復後重拾光彩。
（左上）林永欽實作上漆步驟，藉此熟悉漆藝的表現技法。
（左下）木盒若遇缺損處，盡量以相近材質補滿，再進行全色處理。
人生繞一圈 中年終圓修復夢
「這應該是我進故宮以來，修過的最重症！」林永欽笑著說。誰能想到，如今談起修復滔滔不絕，過去的他卻連自己都沒料到會走入這行。林永欽是鹿港囝仔，父親是當地小有名氣的書法老師，他笑言自己不愛念書，卻受到爸爸啟蒙，從小就對藝術、勞作很有興趣。
五專填志願時，原想念商業設計，最後卻順著爸爸的意思，念了當時最紅的機械工程，「但是非常痛苦，函數、微積分、原子結構……都太抽象，我看不到呀！完全無法想像。」好不容易熬到畢業，到誠品書店、美術公司上班，五年多的工作還算順遂，但卻始終覺得不是自己真正想做的事，「比如在書店搬書、做採購，其實就是體力活。」
在二十九歲那年，他看到國立傳統藝術中心舉辦的「木雕藝師施鎮洋技藝保存與傳習計畫」，想起心中對手作的熱情，於是辭職回到故鄉，投入鹿港木雕大師施鎮洋門下，開始為期三年半的學徒生涯。學成之後，林永欽認真思考人生方向，決定報考台南藝術大學博物館與古物維護研究所木質組，人生繞了一大圈，總算入了修復門，當時他已是三十四歲之齡了。
研究所一讀又是四年，畢業後他和同班同學的太太一起在草屯開了私人修復工作室，專接各大博物館、美術館的器物修復，曾經手國立台灣博物館申報指定國寶的原住民木雕，以及台中百年市定古蹟「摘星山莊」的匾額。五年的私人修復歲月，工作並不穩定，為了支持太太全力做漆器創作，林永欽在二○一二年進了故宮，正式當起國寶修復師。 在故宮負責器物修復的他，每天經手不同文物，從有機的木頭、漆器和絲線，到無機的陶瓷、玉石和青銅器，比起其他修復，「器物修復相對是複雜的，即便是漆器，中國跟日本的技法又不相同，修復的難題也就完全不一樣，修復師沒有一刻停止學習。」
他從櫃子裡拿出一片片木板，上頭是他實作漆藝、蒔繪（在漆器上以金銀色粉等材料繪製裝飾紋樣）和戧金（在物體表面鏤刻花紋後，在刻痕內填以金漆裝飾）等技法的各個步驟，藉此熟悉不同工藝的應用。又比如在修復桌上一角，整齊擺放著材質相異的石塊，他正在試驗黏著劑在不同石材上呈現的效果，準備用到下一次的佛像修復上。
(右上）《龍藏經》以各式工藝裝飾而成的護經板，展現清初成熟的工藝水準。
（右下） 器物修復屬木製品數量最多，在修復室一角擺放著許多木工工具。
（左）在不同石材表面塗上黏著劑，試驗呈現效果。
研究製作細節 是樂趣也是使命
對他來說，修復最迷人的地方就是，「這些文物都可以上手，一般人根本碰不了的東西，我們卻可以很近距離觀察、研究，我覺得那是修復師最幸福的時刻。」林永欽笑著說。
因為修復，讓林永欽得以徜徉浩瀚的文物世界，「在修的過程都是享受！」他喜歡從修復中跟文物對話，遙想當時工匠的製作過程，也欣賞精湛的工藝技法。他曾修過一套康熙時期的《龍藏經》，在長約九十、寬約三十公分大小的護經板上，匠師以木雕、彩繪、金工與珠寶鑲嵌等各式工藝裝飾，完全展現清初極為成熟的工藝水準。
林永欽又指著另一個刻有細緻鏤空花紋的紫檀木匣說：「你看，這木盒表面經過燙蠟處理，也就是把蠟隔水加熱，薄薄在木頭上擦一層，形成保護膜，北方清宮的作法是燙蠟，南方的話就會是擦生漆。」
在修復過程中，探尋製作細節，是修復師專屬的樂趣，但這份工作還有未說出口的、身上背負的使命感，「我們修復師在做的，就是盡可能把這些文物交給下一個世代。」也因此在修復時，林永欽不只考量修復的完整性，更在意他所使用的材料和方法，是否會造成後續修復師的困擾，因而會以天然的魚膠取代合成膠。這些隱而未見的修復細節，不僅是林永欽身為修復師的用心，更是他堅持保護文物的匠心。
林永欽特別注意修復當下使用的材料和方法，不希望造成後續修復師的困擾。